Desde 1954 hasta hoy han nacido más de treinta y nueve mil modelos de bolsos Braccialini, fruto de la creatividad de Carla Braccialini y de su equipo de diseñadores. La firma Braccialini nace en Florencia, corazón histórico de la marroquinería tradicional italiana. Muchas grandes casas de moda producen sus bolsos en el valle del Arno: ya desde el siglo XII, a orillas del río, las pieles se sumergían antes del curtido y luego se transformaban en pequeñas bolsas para los peregrinos y alforjas para los comerciantes.

Carla Cecconi-Braccialini

Carla Cecconi-Braccialini gana el primer premio al mejor dibujo en la “I Mostra d’Arte Giovanile”, Florencia, 1941.
Braccialini nace como un taller: la aplicación práctica de la fantasía, sin riendas, de una joven artista. Y el primer material utilizado es la paja. Carla transforma los modelos clásicos en objetos inéditos y sorprendentes. En los años cincuenta los bolsos de mujer se parecían todos, pero Carla Braccialini, como muchísimas otras mujeres, está cansada de la elección limitada que ofrece el mercado, de la alternancia de “bolsos marrones y negros para el invierno y blancos, azules o beige para la primavera, todos de piel, muy estructurados, y la cesta de paja para el verano junto al mar”. A esas pocas opciones nadie, hasta entonces, había intentado oponer una alternativa ligera y divertida. Ella lo intenta: porque le encanta dibujar y porque buscaba un trabajo que le diera un motivo para vivir.

1954: cestita realizada con cintas de satén, en matices de color, tejidas a punto. Acabados de las asas y lazo en gros grain.
“Empezamos a comercializar vestidos y accesorios hechos a ganchillo por una pariente nuestra, que coordinaba un grupo de trabajo: una pequeña red de mujeres empleadas en casa… Llenamos una maleta con un muestrario de treinta y cinco prendas, entre vestidos y gorritos, y fuimos a venderlos a Liguria, que entonces era el litoral más chic”. Los resultados son buenos, aunque Carla Braccialini todavía no sabe construir un bolso.
En aquella época Braccialini aún no es una marca y la pareja ni siquiera tiene un taller, sino solo una oficina en via delle Pinzochere. Poco después, los jóvenes esposos Carla y Roberto Braccialini abren un pequeño taller: “mi marido en la parte comercial, yo en la creación y cinco operarios especializados”. Los primeros bolsitos, de corte clásico, son de paja coloreada y se rematan en contraste con piel y encaje.

Durante una sesión fotográfica en la escalinata de San Miniato al Monte, Florencia, 1973.
Es un éxito, pero Carla Braccialini no se conforma con el primer paso. Experimenta con el bordado sobre piel. En 1965 todavía no existen máquinas capaces de realizar este tipo de trabajo: “Había algunas programadas con tarjetas, adecuadas para tejido, pero sobre el cuero cortaban de forma irremediable”. Carla, sin embargo, encuentra a una operaria con una máquina capaz de coser en zigzag: es la solución adecuada, que adopta enseguida para unir “tiras finas de piel de distintos colores, en degradado”, obteniendo “dibujos de gran efecto” que se convierten —una vez más— en un bolso inédito.

Un modelo de 1973, en piel de becerro con trenzado en cuero.
La década entre 1966 y 1976 es la más dura en la historia de la familia Braccialini. Primero, la inundación de Florencia, cuando “el agua llegó a dos metros por encima del techo del taller, que estaba en un semisótano del Lungarno”; después, la muerte de Roberto Braccialini. Apoyan a Carla Piero Balloni —talentoso modelista que entró en la empresa justo después de la riada— y sus hijos mayores, Riccardo y Massimo, que aprenden ambos a cortar y coser prototipos bajo las órdenes de “este artesano hosco, de mirada directa”, tratando de ganarse su respeto.

El cuaderno de dibujos, hallado tras la inundación de Florencia en 1966.

Sesión fotográfica de 1973, Piazzale Michelangelo, Florencia.

Del book fotográfico de 1978.

Campaña publicitaria en la revista “Ars Sutoria”, invierno de 1975. Muchos cuadritos de piel de cabrito brillante y ante, ensamblados a mano y unidos con costuras en zigzag.
Los años ochenta, con formas complejas y una abundancia de detalles y elaboraciones, son un periodo que Carla Braccialini siente especialmente afín a su personalidad: patchwork, incrustaciones con acabado dorado, superposiciones de materiales y colores, gofrados, nervaduras a contraste. “No había límites y lo experimentábamos todo”. Los modelos son amplios y blandos, con cierre tipo saco, o bien pequeños y sinuosos, adornados con borlas, para llevar con largas correas sobre los vestidos de noche.

En la sala de muestrario de la antigua fábrica de via Pio Rayna en Coverciano, 1984.

Bolsos en piel de becerro efecto “potro”, con remates y asas en piel de cabrito; accesorios y cremalleras en metal dorado / Bolso en piel de cabrito blanca con flecos.
Desde los primeros años del siglo XXI, superados los baches estilísticos de un periodo que, por reacción, aviva el deseo de excentricidad, de no uniformarse y de distinguirse, la sorpresa que un público Braccialini cada vez más amplio espera se asocia a menudo con los Temi: una línea especial de modelos únicos que impone, temporada tras temporada, largas experimentaciones a Carla Braccialini en la elección y combinación de pieles y técnicas. “Cada vez me resulta casi imposible imaginar cuál será el modelo preferido por el mercado”. Es la única gran sorpresa que la espera a ella.

En abril de 2014 Carla Braccialini celebra sus 60 años de actividad en el Museo Marino Marini de Florencia, con una exposición de sus mejores bolsos titulada “Il Giardino Incantato”.


Exposición “Il Giardino Incantato” de Braccialini – Museo Marino Marini
En 2017 la compañía Braccialini es adquirida por la toscana Graziella Holding, empresa de joyería.
En 2021 Graziella Braccialini presenta el nuevo proyecto “Gioiello e Moda”, a través de una línea de bolsos de alta gama combinados con bisutería y piedras preciosas. La empresa sigue preservando el estilo único de Carla Braccialini, que ya se ha convertido en una página importante de la historia de la moda del siglo XX.
Inspiraciones de Carla Braccialini: la cultura de la belleza, dondequiera que se encuentre.
Nacer en Florencia es un privilegio: significa crecer respirando la luz, las atmósferas y los colores de las obras de arte más importantes del mundo.

Bolso modelo Clio, creado en 2009. Un bolso icónico, construido en torno a una cremallera, con varios bolsillos y un gran cierre metálico.

Sugerencias tribales
Bolsos TEMI.
Desde 2003, cada temporada, la empresa Braccialini crea nuevos “bolsos-escultura” llamados TEMI. Algunos Temi —el bolso-coche, el bolso-payaso, el bolso-corona— se han convertido en sinónimo de la marca, las “piezas” que muchos mencionan espontáneamente, como también puso de manifiesto un estudio de mercado realizado hacia finales de la década pasada. Braccialini es sinónimo de fantasía, y los Temi son su realización más completa.
Los Temi son una colección de arte: piezas únicas, joyas de artesanía solo en apariencia juguetonas. Cuenta Carla Braccialini: “A menudo hacen falta dos o tres meses para crear un prototipo”. Cada bolso de la línea Temi está hecho a mano y construido “en forma”, un método que presupone y exige la máxima destreza artesanal: cada modelo se compone de cincuenta o cien elementos básicos (excluidos los accesorios metálicos) y, a menudo, como en el caso de un modelo de 2014 (el bolso-Camaleón), la búsqueda de materiales en los matices de color y en los acabados adecuados conlleva tiempos larguísimos y un diálogo constante con talleres y expertos en pieles.

Sobre el origen del primer Tema, el relato de Carla Braccialini se ha convertido en leyenda y en lenguaje familiar. La Casina, un baúl en diferentes pieles, entre incrustaciones, aplicaciones y bordados, con el tejado de nubuck rojo, la puerta redondeada de doble hoja, las enredaderas y las cortinitas de sangallo en las ventanas, nació tras un robo nocturno en via Tornabuoni, en su Florencia: “Me sentí perdida, como si me hubieran quitado mi casa: fue un shock violento”, dice.

A la mañana siguiente, “como una especie de iluminación”, el diseño de este bolso catártico salió de su pluma: el primer modelo de una línea de culto para un público de apasionados. Nunca, dice, imaginó que tendría un éxito semejante: lo había expuesto en MIPEL (la feria que se celebra cada febrero y septiembre en Milán), casi exclusivamente como elemento decorativo del stand. Y, sin embargo, año tras año, el bolso La Casina sigue siendo solicitado, junto a los nuevos modelos, y en la web es objeto de intercambios y subastas entre aficionados.

Bolso payaso, 2006, visto por ambos lados.
Los Temi marinos. Cabina, verano 2010; Pez, verano 2006; Barco, verano 2004; Loro, verano 2004.
Bolsos Postales – un mensaje en un bolso.
Un souvenir, un recuerdo o el deseo de un viaje futuro. De la línea Tua by Braccialini, desarrollada a partir de 1990 y destinada a un público joven, nace la colección Postales. Paisajes, historias y sugerencias de las ciudades más bellas de Italia y del mundo; lugares familiares o mágicos y lejanos; bolsos construidos mediante superposiciones de materiales diferentes. El primero, ideado al hilo de un pensamiento creativo, representaba “una silueta femenina y un paisaje en el que a muchos les pareció reconocer Capri”, cuenta Carla Braccialini.

Desde entonces, en torno a esas historias y a la invitación bordada en la parte trasera —el clásico “saludos desde…”— nacieron los bolsos Taormina, Firenze, Venezia, Roma. Lugares físicos, geográficos, pero también sentimentales y fantásticos. Cada temporada cambian el relato, el lugar y la emoción.

La primera serie de bolsos Postales dedicada a las ciudades italianas, primavera–verano 2005

El viaje; Los cuentos; Los países del mundo; Los enamorados.
Y quizá ese sea el secreto de Braccialini: sorprender siempre, sin perder jamás sus raíces florentinas. En cada bolso hay una idea, un destello de fantasía, un detalle capaz de sacar una sonrisa y de quedarse en la memoria. Descubrir sus creaciones significa elegir un accesorio que habla de ti, de tu manera de mirar el mundo y de vivir el estilo. Porque algunos bolsos no solo se llevan: se acompañan, como un pequeño relato cotidiano, hecho de carácter, emoción y belleza.